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访中国玉都揭阳玉雕大师张炳光——尊重玉,价值存在的秘诀(图)

http://www.51fashion.com.cn/来源:时尚饰界发布时间:2015-05-26关注度:
    文章导读
      中国玉都揭阳是每个爱玉人的天堂,在玉都揭阳有一位师法自然的雕刻大师——张炳光,他大器晚成,但用无数个精工的作品证明他非凡的玉雕技能,本次有幸能够邀请到张大师来做客时尚饰界,接下来让我们一起走进张炳光大师的玉雕世界。

      中国玉都揭阳是每个爱玉人的天堂,在玉都揭阳有一位师法自然的雕刻大师——张炳光,他大器晚成,但用无数个精工的作品证明他非凡的玉雕技能,本次有幸能够邀请到张大师来做客时尚饰界,接下来让我们一起走进张炳光大师的玉雕世界。

      个人简介:

      张炳光大师:广东省工艺美术大师、高级工艺美术师、高级技师、亚洲玉雕大师、中国工艺美术协会常务理事 、  广东省揭阳职业技术学院特聘教授。

      张炳光,1962年生于广东揭阳。幼好绘画,师从国画名家魏明亮学习国画,再拜中国工艺美术终身成就奖的陈成光、陈惠标为师,学习传统的工艺。后追随国务院特殊津贴专家、广东省工艺美术大师林潮明和中国玉雕大师黄鸿学习高端翡翠设计及雕刻。现之成立“经鼎玉器翡翠雕刻艺术大师工作室”。

      张炳光大师是翡翠雕刻界中集设计创作、雕刻技艺、学术研究等方面都有深厚造诣的领军人物,其作品多年来获得了由中国文化部主办的中国工艺美术“文化创意奖”、中国工艺美术“百花奖”、中国工艺美术“大师精品奖”、中国玉器“百花奖”、中国玉石雕刻作品“天工奖”和文博会等国家级大奖,其中金奖十五个。


      时尚饰界欢迎张炳光老师,您曾经师承魏明亮、陈成光、陈标光三位老师学习过多年传统的图案设计、雕刻、漆画、壁画,最后为什么选择投身于玉雕事业呢?

      张炳光:因为翡翠艺术发展空间很大。而壁画、漆画等艺术的发展空间相对较小,投身玉雕,因为其文化内涵更深远,玉文化凝聚了中华民族文化,值得我们去研究和发展,能把爱好当成事业。

      时尚饰界:之前这些相关的艺术学习对您的玉雕事业又有哪些帮助吗?

      张炳光:艺术是相通的,以前学的各种艺术是传统文化,而玉雕也是传统文化,它们都有共性。之前所学各种艺术,这为玉雕的创作设计和雕刻打下了基础。

      时尚饰界: 中国当代大儒范曾在观赏了您作品后,曾发出这样的评价,“张大师把底蕴做到翡翠里,翡翠就有生命了”,您是怎样看待玉器的生命?

      张炳光:“让翡翠有生命”,需要兼顾两点:1,要把翡翠当成有生命的宝物去珍惜爱尊重。设计时要突出玉石天然美,玉也如人,各有天然特质;2,玉通人性,要把它做成有生命的艺术品,创作时要体现艺术风格、美学、人生感悟,使作品赋予文化,化为世代传承之品。

      时尚饰界: 您在做玉雕创作时的灵感一般从何而来?

      张炳光:灵感源于绘画技能的长期积累,对玉雕的深度思考,对传统文化及美学艺术的研究。

      时尚饰界:玉雕在更多人看来还是属于中国独有的传统技艺,您认为它沿袭至今的原因是什么?之后又将如何在传统中做到创新? 

      张炳光:玉文化是中华文化传统中不可分割的一部分。自古至今,玉被世人视为珍宝,是传承文化的最珍贵载体。这也大大地推动了玉雕技能的传承与发展。

      传统是创新的根本,创新是艺术生命之源。创作题材要来源于大自然和生活,还需要不断研究文化和美学。我在创作时,在传统基础上再融入岭南文化艺术风格,处处讲究构图、虚实、疏密,让画面有岭南画派的美感;雕刻上,要不断革新设备和工具;技法上,浅浮雕、微雕等相结合,使作品有艺术生命力。

      时尚饰界: 文化创意对翡翠有哪些价值?

      张炳光:翡翠加工大概可分为三种类型:1,器型类,如手镯、心形、怀古、戒面等;2,商品类,成批生产的;3,艺术类,如摆件、牌壁等,这一类比较有文化创意和艺术附加值。这一类的作品较各有大师风格、无可比性,独一无二,提升了翡翠的艺术价值,经济价值,收藏价值。

      时尚饰界:我们接下来有请张大师来介绍他的作品

      张炳光:第一幅的设计过程是这样的,本身原料刚开始上面会有很多白雾,根据材料的天然纹理来设计,做挂件一般都是首饰类和摆件类不一样,它外形要规整,才能显示去它的端庄。祖国的大好山河为题材设计,有山层,小桥流水,瀑布。由于龙是中国寓意吉祥的象征,所以龙和大好山河的题材相互结合后起名为《天上人间》并且在上海大师级的真品展览会上获得金奖。

       第二幅:这款有三种颜色称为三彩,如果有紫或者红的话那就更好,这个料主色翠色一定要有,其他两种是作为搭配,所以和上一件物品的处理方式会有所不同,设计过程中要懂得把原有材质价值最大化,从普通种类做出冰种的感觉,要靠你的经验和水平,要研究它,解读它才能知道它的性质。所以这个设计有镂空的手法,不是每件物品都能镂空,关键制作三彩过程是要懂料。

       第三幅:这件物品获得第11届文博会文化创意奖的金奖,它是属于玻璃种,达到玻璃种的翡翠料是非常稀少的,这个雕刻的主题为《渭水独钓》,整个画面就像一幅国画去表现,从而把一些瑕疵做成树和风景,还有茅屋,还有老翁在钓鱼,上面空白通过大量的题字镇压重心。于是就出现了一个又简单又显工的画面。工艺简单,但是简单又不能是没有东西,简单中要有内涵,又有艺术感。后半部分会比前部分要复杂,因为它的白絮较多,所以出于灵感就将它设计成雪山画面显得比较自然。

       第四幅:和第一幅作品的材料比较相似,可是它的种类不同,第一幅它叫老颜器,老就是年纪大的意思,但是这幅叫新颜,就是比较年轻的意思,从颜色和种类都显得比较嫩,由于原料的颜色是在表层,雕刻的过程不能太深,不然会将颜色破坏,所以要掌握好这个度,否则价值就没了,所以在白的地方做成了南方的植物美人蕉和两个仙鹤。

      第五幅:这个就是纯粹的玻璃种,有别于其他,此件显得比较薄和通透,它一薄,原料里的棉絮就轻而易举的投射出去,要利用它投射的原理去雕刻,所以就呈现出花团锦簇的景象,从而整个外形上就显得透白。还有夸张的菩提树和小佛陀在看经书,这么雕刻它也是从它的纹理上去设计,从而给人一种柔润的感觉。

      时尚饰界:非常感谢张大师为我们带来这么棒的作品,也希望张大师在未来设计作品的路上,能呈现出更有灵韵的作品。

      张炳光:希望大家有时间有机会来我们的阳美玉都做客和指导,感谢大家!

      时尚饰界:那么当下,您的工作重心是什么?之后又有怎样的规划?

      张炳光:1,潜心研究文化、美学、艺术以及翡翠的天然特性,不断创作新作品;2,传承玉文化,培养玉雕人才、编写翡翠玉雕研究专著、参加学术性论坛讲座、高校玉雕讲学、电视媒体等,为传播中华玉文化尽一份责任。

      总结:私下里张大师也会研究西洋画和国画,所以他创作的灵感来源于以前学国画的构图。西洋画构图没有国画构图那么严谨,国画构图要求高,构图对作品呈现起着决定性的作用。一件雕刻作品变成工艺品,如果你把它当做一幅画,那么它就是艺术品,这是两个概念和境界。

      所以很多人看到张炳光的作品就会大加赞赏其鬼斧神工之妙。对于作品,张大师从来不规定它是首饰还是摆饰,在他的眼里就是一件艺术品。每个人都有自己的雕刻习惯,而张大师做翡翠很奇怪,每件作品都是完工后才定名称。说到这里,张大师不禁表态:“有些人会把概念定好后再去创作,那么散发力空间就会变小,而我在创造过程中没有受题材的束缚,所以思维会更焕发,空间和想象力就会非常大。”正因为在雕刻翡翠中途还会发生改变,比如会出现毛病和颜色的渐变。张大师深谙此道,所以对每个作品都会要求把它做到完美,犹如我们把孩子生下来再去取名字的习惯是一样的。

      文章关键词玉雕雕刻大师张炳光玉都揭阳

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